ماژول تصویرسازی مُد: رندرینگ پارچه و بافت

توضیحات

ماژول تصویرسازی مُد: رندرینگ پارچه و بافت از مجموعه دوره جامع طراحی لباس

ماژول رندرینگ پارچه و بافت، یکی از بخش‌های تخصصی و کاربردی دوره جامع طراحی لباس است که با تمرکز بر آموزش اصول نمایش بافت، ویژگی‌ها و تکنیک‌های رندرینگ انواع پارچه، به مدت ۲۱ ساعت و در قالب ۷ جلسه‌ی ۳ ساعته برگزار می‌شود.

این ماژول شامل آموزش‌های تخصصی، تمرین‌های عملی و ارائه‌ی پروژه‌ی پایانی است تا هنرجویان مهارت‌های خود را به‌طور کامل تثبیت کنند.

درباره این ماژول

تصویرسازی پارچه و بافت، یکی از مهارت‌های کلیدی در فرآیند طراحی لباس است و ارتباط مستقیمی با نحوه‌ی ارائه‌ی حرفه‌ای و دقیق طرح‌ها دارد.
این ماژول با تدریس استاد فاطمه پورسجاد، مدرس تخصصی رندرینگ پارچه و بافت، برگزار می‌شود.

در این بخش از دوره جامع، هنرجویان با شناخت دقیق ویژگی‌های مختلف پارچه‌ها، تکنیک‌های رندرینگ با ابزارهای متنوع مانند مارکر، مداد رنگی، آبرنگ و گواش و همچنین نمایش صحیح نور، سایه و حرکت پارچه‌ها آشنا می‌شوند.

تمرکز اصلی این ماژول بر تصویرسازی پارچه‌هایی است که توانایی نمایش بافت، انعکاس نور و جزئیات ساختاری را دارند؛ مهارتی که به هنرجو کمک می‌کند طراحی‌های خود را به شکلی واقعی و تأثیرگذار ارائه دهد.

در پایان این ماژول، هنرجویان با ارائه‌ی پروژه‌ی پایانی شامل مجموعه‌ای از رندرهای انجام‌شده روی انواع پارچه، تسلط خود را بر مباحث رندرینگ و بافت به نمایش می‌گذارند و آمادگی لازم برای ورود به ماژول‌های بعدی دوره جامع طراحی لباس را به‌دست می‌آورند.

سرفصل‌های این ماژول

این دوره در ۷ جلسه سه‌ساعته برگزار می‌شود که محتوای هر جلسه به شرح زیر است:

جلسه اول:

  • آشنایی با ویژگی‌های پارچه ساتن
  • نمایش انعکاس نور، چین‌های نرم و سایه‌های عمیق ساتن روی بدن
  • یادگیری تکنیک‌های رندرینگ با مارکر و گواش برای ایجاد کنتراست بالا برای نمایش براقیت و کنترل دقیق گرادیانت

جلسه دوم:

  • بررسی بافت و ویژگی‌های پارچه جین
  • نمایش خط دوخت، سنگ‌شور، سایه‌های عمیق و خطوط چین‌خورده در طراحی
  • تکنیک‌های هاشور و بافت‌سازی با مداد رنگی و آبرنگ
  • رندرینگ با گواش برای ایجاد بافت واقع‌گرایانه

جلسه سوم:

  • آموزش شناخت و ویژگی‌های پارچه مخمل
  • نمایش جهت پرزها، تغییر رنگ با زاویه نور و ایجاد سایه‌های مخمل
  • تکنیک‌های کار با پاستل گچی، کنته برای نمایش لطافت بافت
  • ترکیب مارکر و گواش برای ایجاد عمق در طراحی

جلسه چهارم:

  • شناخت انواع خز و ویژگی‌های آن
  • آموزش خطوط موئی، حجم‌دهی و نمایش نرمی و ضخامت خز
  • استفاده از مدادرنگی و آبرنگ برای زیرلایه کار و مارکر و گواش برای جزئیات نهایی

جلسه پنجم:

  • ویژگی‌های پارچه حریر و نحوه نمایش آن
  • آموزش نمایش شفافیت، چین‌وچروک نرم و حرکت آزاد پارچه حریر
  • تکنیک‌های لایه‌گذاری رنگ با آبرنگ، محو کردن خطوط با مارکر و ایجاد سایه‌های ظریف

جلسه ششم:

  • آشنایی با پارچه‌های پولک‌دار و چرم و ویژگی‌های آن
  • نمایش انعکاس‌های انعکاس‌های چندرنگ، شکست نور پارچه پولک روی چین‌ها و خطوط بدن
  • آموزش تکنیک‌های ترکیبی با مارکر، گواش و اکریلیک برای ایجاد برق و هولوگرام در پارچه‌های پولک‌دار
  • نمایش انعکاس‌های خطی و نقطه‌ای نور، خطوط چین‌های ضخیم و سطح صاف یا طرح‌دار در پارچه چرم
  • تکنیک‌های کار با آبرنگ و گواش برای ایجاد گرادیانت و حجم، استفاده از مارکر برای نمایش براقیت سطح و به‌کارگیری مداد رنگی برای ایجاد جزئیات و سایه‌های عمیق در چرم

جلسه هفتم:

  • تفاوت‌های ساختاری پارچه‌های دانتل و گیپور
  • نمایش طرح‌های مشبک، تورهای شفاف و بافت‌های برجسته روی اندام
  • تکنیک کار با پاستل گچی برای ایجاد پس‌زمینه نرم و استفاده از مداد رنگی و مارکر برای جزئیات توری